Looping – Exposition Jean Dupuy
Jean Dupuy est mis à l’honneur dans le lobby de l’hôtel Windsor. A cette occasion l’artiste nonagénaire, figure artistique incontournable de la scène niçoise, présente pour la première fois sa “collection timbrée”, hommage qu’il rend à son éditeur et ami Francesco Conz. De cette série de portraits fluxus, répond un ensemble d’objets et d’anagrammes marqués par le temps.
L’hôtel Windsor, dans son écrin de verdure au cœur de la cité, était le lieu idéal pour clore un cycle de travail de 4 ans pendant lequel Emma Picard a, entre autres, mis en exergue le potentiel poétique, léger, presque virtuel, mais grave de cette matière rare que sont les feuilles-nervures. 2014 : Début des commémorations de 1914-1918, et la guerre fait rage en Syrie. Emma Picard commence à se réapproprier un des aspects de « l’art des poilus », consistant à évider les feuilles jusqu’aux nervures, et éventuellement à percer des messages intimes dedans. Avec des réfugiées syriennes à Paris, grâce au langage universel de la couture, elles recréent des architectures détruites de la ville d’Alep en une dentelle de feuilles-nervures. 2018 : ultime année de commémoration de la 1ère guerre mondiale ; dernière année de la 3ème guerre mondiale en Syrie ? La dentelle de feuilles-nervures est percée d’écritures, de prénoms syriens écrit en lettres latines ou en arabe. A visiter la fleur au fusil, mais avec légèreté.
L’Hôtel WindsoR et OVNi participeront
au Festival des Jardins les 1er et dernier week-end d’avril, le samedi et dimanche de 15h à 19h
et aux Visiteurs du Soir le vendrdei 2 et le samedi 3 juin + d’infos à venir
de début février 2017 à fin juin 2017
dans le cadre du festival Easter In The Sun (14 au 17 avril 2017), en référence à la célèbre chanson Alabama song de Kurt Weill et Bertolt Brecht, reprise avec succès par The DOORS, «Show me the way… » explore la relation qui existe entre l’hôtel et la musique, que cela soit à travers la chambre d’hôtel, le motel ou encore le bar.
OVNi, est un festival d’Art Video dont la deuxième édition s’est tenue du 2 au 4 décembre 2016 dans l’enceinte de l’hôtel Windsor, un événement parrainé par Pascal Neveux en 2016, directeur du FRAC PACA. Cet événement ouvert à tous, favorise la diffusion de la vidéo d’art auprès du public. Une vingtaine de Musées et Centres d’art sont regroupés à l’hôtel pour proposer d’apprécier ce médium dans le contexte à la fois insolite et intime qu’offre une chambre d’hôtel. + d’infos
Exposition dans le bar de l’hôtel
Un éléphant rose qui barrit au milieu des bouteilles volantes, le souvenir de Dumbo et de cuites mémorables, une envolée fantastique entre ivresse et réalité… En résonance avec l’exposition « Desseins » de Nicolas Rubinstein à la Villa Tamaris jusqu’au 12 février 2017.
Noël Dolla construit avec constance une œuvre qui investit la peinture comme un champ d’expérimentation. La peinture, sa matérialité, ses modes d’apparition, de présentation, le support, la toile, la surface, le champ coloré… Il remet en jeu, fait tomber les dogmes, ré-interroge sans cesse les certitudes qui fondent le projet pictural dans l’histoire de l’art. Tels sont les enjeux qui se donnent à voir avec force dans ce travail en perpétuel mouvement.
Dans le cadre des visiteurs du soir…
EXPO-EVENEMENT
“brèves en Suite”
En résonance avec l’exposition “Art’n food” à l’espace muséal de Tourettes-sur-loup
Du 20 Mai 2015 jusqu’en Novembre 2015 à l’hôtel Windsor..
Alaleh Alamir est une artiste d’origine iranienne qui vient d’un milieu multiculturel. Elle a obtenu son diplôme en Arts de Reed College (Oregon), une maîtrise en Beaux-Arts de la Parsons School of Design (New York) et elle a ensuite entrepris une thèse en rapport avec la perception des couleurs pour un doctorat en Peinture dans le New York University. Elle est membre élue de la Royal British Society of Sculptors et elle a exposé à la Royal Academy summer exhibition, Magic of Persia Dubai ainsi que dans des foires telles que Arts Libris, Estampa et Artist Book international.
S’étant immergée dans les cultures de nombreux pays où elle a vécu, elle parle couramment plusieurs langues et dans sa pratique artistique, elle a été amenée à rechercher une synthèse de traditions très différentes. En effet, pour mieux comprendre sa démarche il est important de savoir que depuis sa tendre enfance Alaleh recherche des correspondances culturelles. Au fil des années elle a exploré de nombreux supports mais loin d’être fragmenté l’ensemble de son oeuvre s’efforce toujours de traiter de sa démarche intérieure dans une dimension qui lui est propre.
L’une de ses sources d’inspiration préférée demeure la Nature et cela reste évident dans la plupart de ses projets . Alaleh est surtout connue pour se”s installations at sa maîtrise de la gravure et du dessin qu’elle présente souvent dans des séries. Sa pratique vise à véhiculer avant tout une honnêteté intellectuelle tout en conservant une dimension lyrique.
En vue de son exposition “brèves en Suite” elle présente une sélection d’éléments tirés de sa grande installation “Ark of Hesperides”. Les Hespérides (baghe hoorian-e ferdows) est un concept qu’elle explore et décline depuis de nombreuses années. Au départ le concept du jardin lui vient d’un thème central dans tous les aspects de sa culture persane, auquel elle a conjugué celui de “hoorian-e beheshti” (les nymphes du paradis), pour ensuite s’apercevoir que la même notion existait dans la tradition européenne en tant que “Jardin des Hespérides”.
In fine, le jardin d’Alaleh est une aspiration mystique, un concept et une vision poétique.
Mai 2015
Exposition Février 2015 – Décembre 2015
Les artistes du connectif KKF, invités par l’Hôtel WindsoR et inspirés par son insoupçonnable jardin, proposent la construction globale d’un univers végétal fictif, habité de sculptures et d’assemblages qui les caractérisent.
Cette installation originale, composée de six pièces, dont quatre grands formats créés spécifiquement pour le lieu, se veut un hymne à la Nature, à la Création et plus généralement à la féminité. Elle interroge avec l’humour caractéristique du KKF les rapports masculin – féminin.
Elle rend aussi hommage au temps nécessaire à l’éclosion, tant végétale qu’artistique.
Avec cette exposition présentée dans l’entrée et le hall du Windsor, les artistes ont souhaité inviter le visiteur à devenir promeneur de son jardin et choisi de laisser l’esprit du flâneur voyager entre imaginaire et interprétation.
À la demande de l’hôtel, Marcel Bataillard qui travaille depuis longtemps autour de la figure du peintre aveugle, a conçu un parcours destiné aux non-voyants, et aussi aux voyants. Intitulé Point de vue, ce parcours est constitué d’une dizaine d’aphorismes, qui se laissent découvrir au hasard des déambulations dans l’hôtel. Ces textes évoquent tour à tour ou simultanément la vision, le toucher, la nuit, l’image. Le voyant et l’aveugle devront dialoguer pour y voir plus clair et feront donc bien, pour une fois, de se fier aux ouï-dire.
Exposition “Gilbert invite M.M. au bar du WindsoR” 2013
Prises de vue réalisées sur des documentaires consacrés à M.M. qui sont passés à la télé pendant une période de 5 années.
“J’essaye de fixer l’image de la fraction de seconde où la séquence passe d’une scène à l’autre. Se dévoilent alors 2 images.”
Le hasard et la patience révèlent peu à peu la schizophrénie de la vedette. Série de 14 photos, impression sur toile 70 X 70. Tirées à 2 exemplaires.
Octobre 2012 – Novembre 2013
Mauro Benetti a investit le hall et le jardin pour la saison 2013. Cet artiste originaire d’Italie fabrique des images poétiques et sensorielles : La Luna dans le jardin, qui fait à présent partie de la collection permanente de l’hôtel, produit une émotion physique : celle d’une lumière profonde, symbole de mystère et de romance.
Pour le hall, Mauro a travaillé autour de l’image d’un fauteuil : photographie monumentale au dessus du trône, moitié d’objet dans un miroir… En jouant avec la représentation, il pose la question d’une réalité cachée, intérieure et bouillonnante. Un “dos” et un “dossier” qui parlent de mémoire: “J’aime l’idée du fauteuil où l’on peut conter son histoire, le fauteuil qui nous soutient ; nous avons besoin de ses jambes et ces jambes s’approprient les contes,
elles deviennent des colonnes qui délimitent le vide, lui donnant une valeur bien précise, un espace où l’on peut entrer. (…) L’idée de la Lune sur la toile est du même ordre : entrevue de loin, vécue dans un seul instant d’intuition, un point lumineux, la conscience de la partialité, de la corporéité, une source de lumière qui capture le regard.” – Mauro Benetti.
avec la participation de Guy Rottier (Oct 2011 – Oct 2012)
Puisé dans un contexte familier et tout proche de leur installation, l’ensemble des images de Check In nous invite à nous laisser prendre par le jardin de l’hôtel et à l’observer faire sa place dans le hall dans un transport intérieurement et extérieurement brouillé.
Le petit devient grand, les objets se déplacent, la lumière et les plantes parviennent à nous troubler, mais tout cela ne nous éloigne pas de l’invitation qui nous est faite. Car au-delà de la ballade, Check In nous parle autant de l’importance à être fascinée par une certaine nature, que d’une façon d’évoquer
ce qui s’y passe par-delà, à travers elle. Cette part d’invisible qui tend vers la surprise et vers la possibilité de se déplacer dans toutes dimensions à partir de ce qui nous entoure.
Les oiseaux de Guy Rottier virevoltent dans le hall avec humour.
Exposition Ben Octobre 2010 – Octobre 2011
Vidéo du vernissage de l’exposition de Ben au WindsoR, 17 février 2011 :
Exposition de Kristof Everart en 2010